viernes, 27 de julio de 2012

Última clase...análisis de algunas obras...

Ascii moving images - por Vuk Cosic


En este proyecto el artista se vale del American Standard Code for Information Interchange — Código Estándar Estadounidense para el Intercambio de Información, para representar escenas icónicas de películas conocidas y de varios géneros.


Este código utiliza caracteres del alfabeto latino para componer las imágenes, y en el caso específico de este artista especialmente usa el 0 y el +, aunque según la información del ASCII se pueden utilizar todos los demás.


Es interesante ver como se aprecia una escena muy conocida de esta manera tan simplificada en cuanto a colores, profundidad, tridimensionalidad, texturas, y aún así se puede identificar muy rápidamente. También el hecho de cómo cambia la apreciación de la misma de acuerdo a la posición del espectador y como se puede ver mejor o peor de acuerdo al ángulo y la distancia de visión.








































Jackson Pollock - por Miltos Manetas


Esta es una página meramente lúdica donde puedes crear una composición mediante el desplazamiento del mouse de la computadora.


La obra acertadamente se llama Jackson Pollock pues el efecto que se crea recuerda al del Dripping, técnica utilizada por el artista para crear sus obras abstractas.


El artista, Manetas, te de libertad de modular la línea de acuerdo a la velocidad de movimiento del mouse, y puedes cambiar el color haciendo click cuantas veces quieras.


Creo que al igual que el Action Painting con materiales físicos, lienzo y pintura, esta obra de Net Art te permite reflejar emociones, carácter, niveles de energía, mediante el uso de la mancha, la línea y el color...además de una manera que puede ser muy efímera o muy duradera según decidas archivar una copia digital de tu creación o no.






















Mouchette - por Mouchette


Esta artista en esta obra, que es muy extensa, juega con los sentidos en muchas maneras. Además juega con la ambigüedad, la inocencia, la perversidad, el morbo, incluso a veces lo gore...


La página principal se muestra como una presentación de un personaje, que dice ser ella, y muestra un fotografía de una niña con una especie de formulario al lado dando sus datos personales.


Lo primero que impacta es eso, ver una niña tan joven, de 13 años, con imágenes de flores que recuerdan mucho la imagen de una vagina, y presentándose públicamente en internet...lo que es perturbador, no sé si por algo social y cultural (no hables con extraños, me decían cuando era pequeño)...


Luego en la parte de abajo hay un menú desplegable en donde dice en inglés algo así como "navégame"...y cuando entras a cada uno de los links encuentras imágenes a veces confusas pero en la mayoría de los casos  muy sexuales o perversas....como una boca gigante de un gato...que se mueve frenéticamente y dice "mata ese gato"...que además cuando finalmente lo matas te pregunta que por qué lo has matado y te pide que dejes tus datos y le prometas que no lo harás de nuevo...allí se nota de nuevo ese juego de provocación, de llevarte a hacer algo para luego ser la niña inocente que pone cara de tristeza.


Así hay un montón de experiencias muy interesante en el resto de los links, siempre manteniendo la interacción con quien navega en esta página, siempre pidiendo datos, respuestas, emails....


Los sonidos en esta obra la completan y le terminan de dar todo el sentido macabro...sonidos de niña que llora, que gime muy sexualmente....


Pienso que se necesita toda una tarde o más para adentrarse bien en Mouchette...penetrarla a profundidad....











...continuación



viernes, 20 de julio de 2012

Memoria: Historia del VideoArte en Venezuela

- Carlos Castillo - Primera video escultura - La Bandera (1983)
- Diego Rísquez
- Yeni y Nan
- Yucef Merhi - Primera obra video-computarizada - net@ari
- Nela Ochoa
- José Antonio Hernández-Diez - 1.) Annabel Lee - 1988   2.) In God We Trust - 1991   3.) La Hermandad - 1994
- Sandra Vivas - Bolero 1994
-Javier Telles
-Magdalena Fernández
-Gabriela Gamboa
-Carlos Javier Gómez de Llarena - Visionary CCS, 1997
-Mariana Rondón - Llegaste con la brisa 1, 2003





jueves, 19 de julio de 2012

Paul Pfeiffer

Pfeiffer nació en Honolulu en 1966 y usa tecnologías de computación para estudiar el rol que juegan los medios en formar nuestras conciencias.

Remueve digitalmente los cuerpos de los jugadores en los juegos deportivos para que el espectador se enfoque en el público, en los trofeos, en todas aquellas cosas que idolatramos, imágenes...

En la obra de Pfeiffer "Fragment of a Crucifixion" se ve a un jugador de baloncesto, solo en la cancha, rodeado de un gran público...él está como gritando...

Es muy interesante ver como a través de la manipulación del tiempo en las imágenes logra cambiar completamente el discurso, nos da a entender algo muy distinto a la situación real que podríamos ver si esos mismos vídeos fuesen documentales...

Aunque en el caso de Pfeiffer, en ocasiones toma vídeos de situaciones no ensayadas, sin guión ni dirección, como los eventos deportivos, me recuerda a las sensaciones que produce Bill Viola con su arte...esa sensación de desconcierto...de confusión...de lograr entrar en una realidad que sólo se puede ver a través de la manipulación que hace el artista, que obviamente siempre está ahí y casi nunca vemos.



No de la mía...


jueves, 14 de junio de 2012

Listo para la calle!

Ya está listo Julio Cesar para forrar las calles de Mérida llevando como mensaje "PAZ Y TRABAJO", en honor a su homónimo periódico...




















































viernes, 8 de junio de 2012

White on White on White on White on and on and on...


No hicimos nada el lunes por los cauchos...no pasamos la prueba de "fuego"

Picón Salas


...hacer y meterse mucho en la vida y obra, experimentar con tu andino ilustre.


Paralelo al PopArt, mediados y finales de los 60, surgieron el arte conceptual, el minimalismo y fluxus.


Arte conceptual - Alcance de las ideas, formulación y ejecución de acciones. Proyectos de corte semiótico-filosófico. (Una y tres sillas: Imagen de una silla, concepto de una silla, silla real. Joseph Kosuth)


Fluxus


Minimalismo


George Maciunas, John Cage, Piero Manzoni, Yves Klein, Sol Lewitt, Yoko Ono, Joseph Beuys, Wolf Vostell, Nam June Paik, Kazimir Malevich, Buckminster Fuller, Dan Flavin, Donald Judd (Marfa), Carl Andre,  Lee Ufan, Bill Viola, Douglas Davis, Diego Rísquez, Charlotte Moorman


Zen For Film

Oficina 1

jueves, 7 de junio de 2012

El Cojo Ilustrado....El Toche Ilustrado....El Hombre Ilustrado

Ya que estamos en la onda de lo ilustrado, les dejo una recomendación: El Hombre Ilustrado, un libro genial que compendia varios cuentos sobre temas que atañen a la humanidad muy directamente como resultado de la tecnología.


Su autor, Ray Bradbury murió el pasado martes 5 de junio a los 91 años habiendo dejado un inmenso legado en la literatura de fantasía.


Aquí un retrato de Bradbury realizado en 2009 por un artista e ilustrador venezolano llamado Hermann Mejía.


viernes, 1 de junio de 2012

Así de toches

Nosotros, síntomas de la cultura. Falta de profundización, el dejar de ir más allá, caraterísticas de nuestra generación y de la anterior. 


Incomodidad, "más allá de la noción de masoquismo, ¿quién se ha obligado a sentirse incómodo?" Diálogo, confrontación...saber que algo puede ser incómodo y aún así entregarse a ello...no como martir...sino como alguien que se obliga a formar músculos a pesar del dolor de levantar las pesas. Nuestra clase como obra de teatro, como lugar para la catarsis, más muy real... 


Chávez citando la frase "me iría demasiado", Yucef sobre esto reflexiona: cuando se dirige a una nación, se manejan sus recursos, cifras con la cual se podrían abastecer muchos países europeos, pagar la deuda de muchos países africanos, es inadmisible (la actitud del presidente). El impacto que puede tener una persona, a través de este medio (internet). 


Actitud...más importante que la información, sentir la curiosidad de no quedarse con lo que se oye sino investigar, salir de la oscuridad, de la ausencia de conocimiento. 


Parte de lo que implica la actitud para Yucef es estar en esta clase, que bien podría no estarlo y e irse a un lugar más interesante para él como creador, mas sin embargo estar aquí tiene un fin. 


La actitud de nuevo sale a relucir en el ámbito del cambio y mejora de nuestro país, a través de la organización, como han tenido actitudes disciplinadas algunos de nuestros gobernantes al involucrarse integralmente con la sociedad y resolver problemas esenciales. 


NOTA "MENTAL": ARTURO MICHELENA 


Yucef nos dice que preferiría que dejaramos de venir a esta clase si eso implica que nuestra actitud va a ser la de buscar conocimiento y siente que no puede establecer un diálogo con nosotros, al menos no en este momento....pues somos zombies. 


Yo creo que estas palabras Mehri (para no decir de nuevo Yucef) las lanza como dardos in-tranquilizantes para que reaccionemos y reflexionemos, para que nos obliguemos a seguir yendo al gimnasio de la mente y el alma...por favor... 


Mientras Yucef nos da clases los viernes, también hace ESTO, que lo anuncian ASÍ



Hay que moverse por la información...apropiarse de ella...entonces...¿cuál es el plan?


NOTA "MENTAL": CARTAS A UN JOVEN POETA. DOCUMENTAL DE BOLIVAR FILMS SOBRE CRUZ DIEZ, MARIANO PICÓN SALAS, MARIO BRICEÑO IRAGORRY

El plan podría ir por ahí por los lares en los que anda Amarú con El Toche Colectivo...así que hay que seguirle la pista e involucrarse, directa o indirectamente...ya se mostraron interesados CaribayEstefany y Yucef...


Para terminar se propone investigar un ilustre personaje andino a fondo y justificar por qué esta persona, que de toche nada...















38-39°

Un magnífico Stop Motion realizado por un artista y diseñador coreano llamado Kangmin Kim. En el corto se muestra como un hombre se ve inducido por las altas temperaturas de un baño caliente a tener pensamientos sobre su padre y a querer en esto eliminar del  cuerpo del mismo una marca de nacimiento que ambos comparten.


La animación utiliza personajes recortados en cartón, pintados con acuarela y marcadores...y logra efectos visuales atmosféricos geniales con el uso de pintura sobre vidrio, como en las partes donde se ve vapor.

Les recomiendo ver los otros trabajos de este artista!

viernes, 4 de mayo de 2012

Revisionismo histórico

En esta sesión hemos hablado un poco más de Historia de Venezuela...más que hablar, hemos oído y asentido dándonos cuenta lo poco que recordamos.

Datos sobre José María Vargas, Rómulo Gallegos y Arturo Uslar Pietri, grandes personajes cuyos aportes al país deberían pertenecer al mundo de conocimiento de cada venezolano.


También se mencionó los nombres de cuatro artista iconos: Alejandro OteroGertrud Goldschmidt, Jesús Soto y Carlos Cruz Diez.


Se vió un video de Uslar Pietri en el que reflexiona sobre la condición efímera del petroleo y como el mismo debería invertirse, o como él lo llama, sembrarse para así "remunerar la creación" y dejar de ser un "país subvencionado" por la renta petrolera.


Luego se plantearon ciertas cuestiones sobre el Arte Digital y como desde los mediados de los 90 con la revolución digital y la llegada del internet (conectividad global), disminuyen los precios de la tecnología y se vuelve mucho más prolifera la creación, no queriendo decir esto que no se había experimentado con lo digital antes, pues los artistas siempre fueron los primeros, desde los años 60 cuando se llamaba Arte Electrónico, los 70 Arte Computarizado, los 80 Arte Multimedia, los 90 Arte Digital y actualmente Nuevos Medios.


Se diferenció entre las tecnologías digitales como herramientas (fotografía, música, video) y el uso de estas como su propio medio, a través, por ejemplo,  de propiedades participativas con el usuario (interactividad).











viernes, 27 de abril de 2012

Introduciéndonos en la materia...

Manifestaciones artísticas que utilizan los medios digitales como principal herramienta de creación y potenciación de alcance...video...arte en internet...instalaciones audiovisuales...música...

Después de definir someramente el tema principal de la asignatura continuamos a discutir de forma breve el poder que han ejercido algunos de nuestros pasados líderes políticos en decisiones que a mediano plazo pudieron favorecer la creación artística en nuestro país, por ejemplo, Rómulo Gallegos con sus reformas en el sistema educativo.

También se mencionó el camino que dejaron abierto los principales exponentes del Arte Cinético en Venezuela, Jesús Soto, Carlos Cruz Diez,  para los futuros artistas a nivel nacional y se planteo la cuestión de qué sería el panomara artístico sin este legado.